L’Institut Français accompagne les acteurs de la médiation numérique (WebTV Agnès Alfandari)

Dans le secteur de la médiation et de l’ingénierie numérique culturelle, la France bénéficie d’une légitimité et d’une reconnaissance historique liée à son histoire muséale, patrimoniale et touristique. Rencontrée au Sunny Side of the Doc en juin dernier, Agnès Alfandari, Directrice du département numérique de l’Institut français revient sur cette expertise française et  l'accompagnement de la filière par l'Institut dans le cadre d'un programme Focus développé pour l'espace PIxii...
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« L’Institut français, c’est un établissement public qui dépend des Affaires Etrangères et du Ministère de la Culture et qui a la mission de promouvoir la culture française à l’étranger. Le département numérique s’occupe plus particulièrement d’accompagner les professionnels de la création numérique dans leur export à l’international, dans leur promotion et dans leur développement. Concrètement, notre mission est de faire en sorte que les créations françaises soient montrées à l’étranger, que les producteurs, artistes puissent se déplacer à l’étranger, que leurs œuvres soient sélectionnées dans des festivals ou les grands rendez-vous internationaux qui les concerne et d’une manière générale, d’ouvrir des marchés pour les nouvelles formes de création tout en favorisant des coproductions internationales.

La création numérique comprend les réalités immersives, réalité virtuelle qui est un des secteurs de création très actif et très talentueux en France comme en atteste le salon PiXii dont nous sommes partenaire. On parle aussi du jeu vidéo, indépendant, culturel qui peut être support à des questions de société très sérieuses. Quand on parle de jeu vidéo, on ne parle pas uniquement de Roller Coaster ou de poursuites par des dinosaures mais aussi de jeux dont les graphismes sont extrêmement sophistiqués ou les histoires et les narrations particulièrement qualitatives et intéressantes. Cela fait partie des créations que nous avons à cœur de promouvoir… »   

 

Pour en savoir plus sur les objectifs de l’Institut français et la médiation numérique… visionnez la vidéo !

 

 

Et retrouvez quelques exemples d’offres de médiation numérique et leurs applications culturelles :

L’Atelier d’Antoine Bourdelle en VR par Art of Corner

Art Of Corner est un studio de développement de Serious Games et d’applications 3D interactives. L’offre s’adresse en premier lieu aux agences de communication digitale ainsi qu’aux collectivités locales et institutions dans les domaines de la promotion de l’Art, de la Culture, du Patrimoine ou du Tourisme. Art of Corner et Paris Musées ont remporté le prix du meilleur contenu VR au Salon Laval Virtual 2018 avec leur projet « Atelier d’Antoine Bourdelle en VR”, une visite immersive, interactive et enrichie, de l’atelier du sculpteur.

http://www.artofcorner.fr/

 

Objets extraordinaires au Château des Ducs de Bretagne par Akken

Akken propose aux destinations touristiques et aux sites patrimoniaux des expériences sonores et immersives qui s’appuient sur le vécu des habitants et la technologie des objets connectés, pour révéler la part invisible des territoires. Akken a notamment réalisé un voyage sonore dans les collections du musée du Château des Ducs de Bretagne de Nantes, « Objets extraordinaires » est une invitation fictionnée à découvrir les objets autrement.

http://www.akken.fr/

 

Claude Monet, l’Obsession des Nympheas par Lucid Realities et le Musée de l’Orangerie

Le Musée de l’Orangerie s’est associé à la société de production Lucid Realities et à Arte, en partenariat avec HTC Vive Arts et La Mission du centenaire de la Première Guerre mondiale pour proposer l’expérience en réalité virtuelle Claude Monet – l’obsession des Nymphéas aux visiteurs du musée de l’Orangerie. À travers un dialogue entre le peintre et son grand ami, l’homme d’État Georges Clemenceau, l’expérience en réalité virtuelle emmène le spectateur du musée au jardin de Giverny à travers les saisons, nous fait découvrir son atelier, nous plonge au coeur même du travail de Monet, dans un tourbillon de couleurs. Une expérience immersive et sensorielle dans cette oeuvre unique.

https://culturevr.fr/claude-monet-lobsession-des-nympheas/

 

L’Atelier des Lumières par Culturespaces

Culturespaces est à l’initiative de nombreux projets culturels. La société a développé en son sein des équipes capables de créer ex nihilo et d’assurer la maîtrise d’ouvrage complète de nouveaux centres culturels et en particulier des centres d’art numériques comme les Carrières de Lumières aux Baux-de-Provence, qui avec leurs expositions numériques accueillent chaque année près de 600 000 visiteurs. L’Atelier des Lumières, ouvert à Paris en 2018 (plus d’1,2 million de visiteurs) propose des spectacles son et lumière en vidéo projection autour de grandes figures artistiques (Klimt, Van Gogh), se décline d’ores et déjà à l’international (Corée). Ces nouveaux centres culturels contribuent directement à la transmission de notre culture au public le plus large et au développement touristique et culturel des territoires.

https://www.culturespaces.com/fr/home

 

L’Histopad par Histovery

Histovery produit des solutions de visites augmentée pour mettre en valeur musées et monuments. Depuis 2011, Histovery développe une solution innovante de visite augmentée sur tablette, l’HistoPad, la société a travaillé, entre autres, avec la Conciergerie, le domaine de Chambord, et le Palais des Papes.

https://histovery.com/

 

Mont-Saint-Michel, Regards numériques sur la maquette par Holoforge Interactive et le Musée des Plans-Reliefs

Holoforge est l’une des références mondiales dans le domaine de la réalité mixte. La société s’est associée à Microsoft et Iconem pour permettre aux visiteurs du Musées des Plans-Reliefs de découvrir l’imposante maquette du Mont-Saint-Michel, augmentée d’hologrammes. Ainsi, plans de coupe, salles souterraines et immersions permettront de retracer l’évolution du Mont et d’en explorer les faces cachées.

http://www.holoforge.io/fr

 

Ca s’est passé ici par Narrative

Narrative imagine des dispositifs de production et de diffusion innovants pour produire des projets documentaires d’auteurs pluridisciplinaires. Depuis 2015, la société de production explore le potentiel du son et en particulier du son binaural, pour valoriser le patrimoine et les musées. Narrative a notamment lancé l’ambitieux projet Ça s’est passé ici, des séries sonores dans la ville pour raconter l’Histoire là où elle a eu lieu.

http://www.narrative.info/a-propos/

 

La réalité superposée par Sky-Boy

SkyBoy c’est une technologie exclusive, l’Overlap Reality ou réalité superposée, qui optimise les effets de la réalité augmentée, un outil original mis aux services des publics et des territoires. Pour le public : SkyBoy est un moyen de visiter autrement un site, de changer d’espace temps, de vivre une expérience immersive à 360° Pour le territoire : SkyBoy est une nouvelle source de mise en relief, un moyen d’interpeller le public. Skyboy a déjà mis ses technologies au service des Galleries Lafayette, de Paris 2024, et du Centre des monuments nationaux, de la région Normandie sur les sites du débarquements, du musée Clemenceau…

http://www.sky-boy.com/

 

Les bornes de réalité virtuelle par Timescope

Timescope met à disposition des bornes de réalité virtuelle accessible à tous dans les lieux touristiques. Sur l’écran tactile, l’utilisateur choisit sa langue et lance le contenu de son choix en une seconde. Aujourd’hui, les bornes Timescope se situent dans Paris et dans de nombreuses villes françaises : Place de la Bastille, Le Havre, Aéroports de Paris… Pour valoriser le patrimoine architectural et culturel, mettre en lumière une destination, ou encore se plonger dans le futur d’un projet, découvrir à quoi ressemblera un quartier, une gare, ou un monument actuellement en construction.

https://timescope.com/

 

Les contenus interactifs de l’exposition du Musée océanographique de Monaco par Réciproque

Réciproque a conçu et réalisé les contenus audiovisuels et interactifs de l’exposition “Requins” pour le Musée océanographique de Monaco.

La production multimédia de cette exposition vise à proposer toute une gamme d’interaction avec les animaux et leurs représentations, pour que les visiteurs puissent se constituer une véritable expérience personnelle et sensorielle, suscitant un basculement dans la perception des requins.

http://www.reciproque.com/projet/requins

 

UMA – Universal Museum of Arts

UMA (Universal Museum of Art) est un musée virtuel, qui collabore avec des spécialistes et des institutions, pour proposer des expositions uniques. Ces expositions sont accessibles en ligne, partout, tout le temps, gratuitement. UMa propose également de visiter ses exposition en réalité virtuelle, et conçoit des contenus pédagogiques en lien avec les expositions.

https://the-uma.org/fr/

 

Voyage au coeur de l’Évolution au Muséum national d’Histoire naturelle

Le Muséum national d’Histoire naturelle et la Fondation Orange s’associent pour proposer Voyage au coeur de l’Évolution, une expérience unique d’immersion en réalité virtuelle permettant au grand public de découvrir l’arbre du vivant, les espèces emblématiques qui le composent et d’interroger leurs relations de parenté. Cette expérience est également l’occasion de mettre en lumière l’origine de la vie sur terre ainsi que l’influence désormais déterminante de l’homme sur son environnement.

Une expérience à vivre dans le Cabinet de Réalité Virtuelle de la Grande Galerie de l’Évolution.

https://www.mnhn.fr/fr/visitez/lieux/cabinet-realite-virtuelle